Anton Gerzenberg’in ses uzayları

[tofaşk]

Ev
Kültür
Yüzlerce renkte piyano sesi: Anton Gerzenberg’in ses alanları

Genç piyanist Anton Gerzenberg geçtiğimiz günlerde Berlin Piyano Festivali’nde çaldı. Classics köşe yazarımız bir göz attı.


Anton Gerzenberg Anton GerzenbergDmitry Khamzin


Sergei Rachmaninoff’un 150. doğum günü olan Berlin Piyano Festivali, büyük Rus bestecinin müziğine özel bir önem veriyor.

Bununla birlikte, eski Berliner Zeitung yazarı Jan Brachmann’ın FAZ’daki kararlı savunuculuğundan sonra bile Rachmaninoff’un müziğini beğenmeyen herkes, ilk çıkışını Piyano Festivali’nde yapan Anton Gerzenberg’in programına geçebilir.

1996 yılında Hamburg’da doğan piyanist, iki yıl önce Zürih’te düzenlenen Géza Anda yarışmasını kazandı ve sadece abartılı virtüözlüğüyle değil, aynı zamanda çağdaş müziğe olan canlı ilgisiyle de öne çıkıyor. Bu yıl György Ligeti’nin tüm etütlerini çalacak.

Ingo Metzmacher, temel güçle “uyum doktrini” çağrıştırıyor

• 
• 

Ancak Gerzenberg’in ustalığının şüpheli bir yanı da var. Şiirini ve müzikal yaratıcı gücünü ancak piyano ayarı ona bir tür uzamsal yapı sağladığında ortaya çıkarır. Franz Liszt’in “Années de Pélerinage: Suisse” adlı eserinden ilk altı parçanın yer aldığı ikinci yarı, ona pek çok fırsat sundu. “Chapelle de Guillaume Tell”in tremolo noktasından farklı yönlerden seslenen sinyallerle Gerzenberg kendine geliyor, işte burada ilginçleşiyor.

Melodik ve figüratif çizgiler


Burada piyano sesi, tıpkı “Lac de Wallenstadt” su parçasında veya “Orage” fırtına müziğinde olduğu gibi birdenbire yüz renge ayrılıyor: Uygun gök gürültüsüne rağmen, parça oldukça farklı geliyor. Liszt’in Wagner’in Tannhauser uvertürünün saçma sapan zor transkripsiyonu bitmemiş görünüyordu, ancak Gerzenberg’in melodik ve figüratif dizelerin şaşırtıcı bir karışımını ton olarak yelpazeleme konusundaki harika yeteneğini gösterdi.

İhtişam ve acımasızlık: Thomas Guggeis Staatskapelle Berlin’i yönetiyor

• 
• 

Bununla birlikte, doku daha basit olduğunda – sağda melodi, solda eşlik – Gerzenberg’in sunumu tuhaf bir şekilde ilgisiz görünüyor. Düşük talepten mi? Robert Schumann’ın “Papillon’ları” kelimenin tam anlamıyla ancak son sayfada, birkaç melodi üst üste bindiğinde ve gece zili çaldığında ilginç hale geliyor, böylece müzik yeniden uzamsal hale geliyor – o zamana kadar pek bir şey olmadı, ne bu dansların karakterizasyonu ne de onun cümleleri keskin olarak adlandırılabilirdi. özellikle sevecen. Franz Schubert’in “Wanderer-Fantasie”si, pedaldaki geveleyerek açılan ritimlerden iğrenç son arpejlere kadar Gerzenberg’i kolundan silkeliyor gibi görünüyor, ancak aynı zamanda sarsılmış, sığ olduğu kadar bulanık da geliyor.

Caz müzisyeni Johannes Barthelmes: “Hayatı anlamaya çalışıyorum”

• 
• 

20. yüzyılda besteciler, şarkı söylemek ve konuşmaktan sese doğru bir paradigma kayması yaşadılar; Yorum alanında, en belirgin şekilde Karajan ve Harnoncourt arasında çatışmalar çıktı. Anton Gerzenberg kendini tonal tarafta çok kararlı bir şekilde konumlandırdı – ancak bunu yaparken Liszt’ten önce müziğe erişimi de büyük ölçüde kapattı.